Críticas yComentarios

La pintura de Roxana Werner me impresiono la primera vez que vi una exposición suya. Aún más ahora por muchas razones: Ella, como otros, se atreve a ser pintora con mayúscula; Artista.

Explora y se exige en todo lo que sea técnica y oficio rigurosamente. Compone con ritmo, con cuidado. Eso podría catalogarse de híper-realista. Pero no, porque le agrega sueños, imaginación y poesía.

Se liga a un lenguaje muy personal, toma lo real, pero le agrega toda una imaginería interior. La ciudad la reinventa. A sus botes, cacharros, tarros, les da un efecto golpeador, tienen fuerza, esfuerzo, rabia, dolor, nostalgia.

Dirán, como dicen, que tiene fuerza “masculina”, una decisión de trazo y composición, color…Pero no. Es tremendamente femenina, tiene esa fina mezcla de tenacidad, fuerza, poesía, ternura que tiene esta pintora – mujer.

Reconociendo que no hay nada más difícil que ser pintor y ser pintora mujer, casi heroico. Si no, pensemos en Frida Kahlo, Camile Claude, Berthe Morisot y ¿Quiénes más? Aplaudimos que ya, con todo lo que sabemos que le ha costado, le costara, estamos hablando de una PINTORA y aplaudimos, nos regocijamos de tener el honor de escribir de ella.

Un compromiso con la Justicia y la Memoria

Presentar el trabajo de Roxana Werner es de un especial valor. Sus oleos y técnicas mixtas son fruto de un trabajo cargado de la emotividad que provoca la certeza del desamparo y el abandono, y a la vez el compromiso con la denuncia a favor de la igualdad y la justicia. Las obras que conforman “Del Salitre a Iquique” son la inspiración propia de aquellos y aquellas que muy bien saben conjugar la belleza del arte con la conciencia crítica. De manera silenciosa el artista recrea el entorno con contenido, con corazón, abriéndose a los demás a través de un mensaje donde siempre está presente la carga valòrica que nos llama a recordar que aun esta sociedad tiene muchos temas pendientes.

A cien años de la Masacre de la Escuela Santa María de Iquique, Werner les rinde un homenaje a los mineros del salitre, a sus mujeres, a sus niños, a sus espacios. Su pincel denuncia el abuso y la explotación. Sus colores nos hablan del dolor vivido en las pampas en 1907; de desgarro y crueldad, de injusticia y muerte. Su paso por Valparaíso (comenzando su recorrido) es parte de la itinerancia de las obras que conforman del “Salitre a Iquique”. El Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y la Universidad de Playa Ancha se unen y coordinan este esfuerzo para hacer una invitación a las diversas comunidades a este espacio de encuentro con la memoria del movimiento obrero, reafirmando el compromiso ciudadano con el mensaje de la justicia y la esperanza futura.

Extracto: En las telas de Roxana recobran vida los objetos, se vinculan con otros materiales, dejan ver sus texturas, materialidad. Su pintura podría ser calificada de expresionista. Palpita en las telas el realismo urbano, que encontramos en nuestro derredor, muchas veces olvidado, como si necesitara de una artista para surgir nuevamente y recobrar vitalidad.

Con los pinceles de Roxana Werner, nos sentimos caminando en una caleta sureña, transitando por una calle árida del Norte, palpando la textura metálica de los viejos tambores de aceite, ahora convertidos en tachos de basura…en fin, nos podremos reencontrar con aspectos simples de la vida diaria, que conforman ese mundo evocador que cada uno lleva en su memoria. Entonces, encontramos “la huella de nuestro propio tiempo”.

Critica: Siempre que veo tu magnífico trabajo, admiro el colorido y la fuerza de esos metales y maderos golpeados por el tiempo, como si gritaran su existencia antes de desaparecer y no pasar al olvido. Felicitaciones a esas manos que dan vida a tus telas y nos regalas este magnífico Arte.

Es un agrado felicitar a Roxana Werner por sus impresionantes creaciones.

www.zenithartandfashion.com

Roxana Werner llegó a las Colinas de Montmartre desde Lisboa, su residencia actual, para exhibir 25 lienzos que representan los cerros, ascensores, iglesias y recovecos del antiguo Puerto del Pacífico sur.

(Retrouvez Montmartre sur Internet : ww.parismontmartre.net)

Después de haber encontrado su obra de arte en su sitio web, primero me gustaría felicitarla por su impresionante estilo artístico.

Realmente admiramos su trabajo y, por lo tanto, en segundo lugar, me gustaría invitarla a participar en la exposición «Colores del alma».

www.galleria360.it

Exposición: «Imágenes Internacional Latinas» Premio a «La Creatividad»

Roxana, te felicito, tu obra es de alta calidad y estilo. Susana Weingast

www.artexpresion.com

“De Valparaíso a Instancias con la Figura Femenina”

Extracto: “En esta muestra, Roxana Werner busca un equilibrio temático y técnico que va desde lo academicista a la libertad creadora, tanto en el paisaje como en la figura humana. La exposición se denomina: “De Valparaíso a Instancias con La Silueta Femenina”. Ello porque, en ese afán de abrirse a otros temas, esta muestra exhibe como complemento de los paisajes una serie de desnudos femeninos más cercanos a una concepción académica tanto en su forma como en su fondo.

LA FIGURA HUMANA: La artista la ha tratado en forma muy intensa, dando vuelo a su imaginación creadora en busca de los matices que la diferencien del resto y le otorgan a sus telas ese sello personal que todo artista añora.

Los dos temas la atraen por igual, Valparaíso y la Figura Humana, pero en la figura humana incorpora un enfoque distinto, siendo su resultado más próximo a la vanguardia, más modernos, que nacen en forma espontánea en la tela, pero manteniendo las ataduras académicas en el trazo y dibujo, no así en la mancha.

En el paisaje la paleta es más suelta, lo mismo en lo que se refiere al color como al dibujo, con una pasta gruesa que otorga un resultado diferente, lo que denota la preocupación de la artista por no caer en la anécdota del paisaje.

El concepto que Roxana Werner tiene de Valparaíso lo transmite por medio del manejo del sepia y de los grises.

Su primera exposición fue empleando la técnica del batik (arte javanés), en 1983, en el Ministerio de la Vivienda y Urbanismo en la capital.

En pintura, su exposición inicial fue en el Centro Cultural de Viña del Mar, en 1991. Ese mismo año fue elegida para participar en la exposición colectiva en Europa, Holanda: “Trece Artista Chilenos”, en la Feria Chilena de Holanda, inaugurada por el Presidente Patricio Alwyn Azocar.